Avangardystė ir šiuolaikinis menas: socialinis meno kūrinio vertės suvokimas

"Menui gresia pavojus, kad aukcione yra tik entuziastinga visuomenė, kurios abstraktinė logika perneša jautrios kokybės pasaulį".

Terry Eagleton

The avangardas , arba «Avangardo menas» , atsiradusio praėjusio šimtmečio pradžioje, buvo palaikomas tradicijų atmetimo ir kritikos, siekiant perkelti savo istorinį laiką į naują kūrinį. Šis menas, revoliucinis ir proveržis , būdingas šiuolaikiškumui ir todėl yra panašus į traukulius, kai viskas įmanoma, priešingai nei dabartinė madinga, arba "Postmodernistinis menas" .

Akivaizdu, kad perėjimas nuo avangardinio meno į postmodernistinį meną išliko disidento požiūris, bet visada atitinka jo įvedimą į kasdienio vartojimo grandinę. Pasirodo į visą subkultūrą, dabar kritika yra ne kas kita, kaip mada ar gyvenimo būdas, kai sukilusiam požiūriui nėra jokių prieštaravimų dėl melagingos džiaugsmo gyvenimo pilnatvės, išlaikančio nustatytą dalykų tvarką.

Tai, kad postmodernis menas nesiekia įveikti visuomenės, nereiškia kad pakanka iš gamykloje nustatytos tvarkos konvencijų, nes tai gana veikia, sukuriant kaltę visuomenei, kuri pretenzuoja tiekti per jos sukūrimą. Tai ne klausimas, kaip paneigti visuomenę kaip visumą, bet ir atverti tarpusavio sritis, materialinius ar dvasinius poreikius, kuriuos turi užpildyti naujas darbas.

Tačiau, norint nustatyti tam tikrą dabartinės meninės raidos palyginimą, galima teigti, kad, nepaisant to, socialinė utopija , avangardinio meno tendencija tapti intymia kūryba, pagal ir už pats autorius. Priešingai, postmodernizmo menui, kuriam trūksta visų socialinių įsipareigojimų, nėra jokios idealistinės valios, viršijančios nustatytą dalykų tvarką, yra nuolatinė ekspozicija į išorę: Vienintelis prasmės būti išplitusiam ir sunaudotam .

Tai paaiškinama tuo, kad pramoniniai dizaineriai ir reklamos agentūroms, jis nustoja veikti tam tikruose virtuozuose, kuriems masinė meno kūrinio meno kūrimas neteko savo meninės sąlygos: kiekvienas darbas, jei jis laikomas meno, turėtų būti unikalus ir unikalus. Atkreipkite dėmesį į atlygį, už kurį menas yra susijęs su sublime, ir tai yra išskirtinė .

Populiarus menas, kuris tampa madinga, su pop menas kaip eksponantas, jis paliko mums skardines iš sriubos (Campbell's ) net sriuba. Tiesą sakant, ekrano spausdinimas yra metodas, kurio pagrindinė charakteristika galimybė reprodukcijai , Tuo pačiu, mada, plačiąja prasme, primena tas pasikartojančias tendencijas - suknelę, vartojimą ar, galiausiai, elgesį.

Taigi, nors avangardija buvo "aukšto kultūros" dalis, skirtumo motyvas, mados kaip "masinės kultūros" epifenomenas yra vienarūšis pobūdžio , prarandant abstrakciją, kurią menas galėtų paklausti avangardo metu ir tapdamas labiausiai paprasto ir pasaulietiško gaminiu: menas perėjo iš šventyklų, pamėgdžiant į muziejus ar teatrus, kuriuose buvo vykdomi garbinimo darbai, į ekraną televizija, kurioje kiekviena reklaminė reklama yra kūrinys.

Tiesa, kad mados savaime nėra naujos rūšies menas , skirtingai nei avangardai, kurie buvo meno judesiai tam tikru laikotarpiu. Tiesą sakant, mada yra pamoka papročiams, o ne tik meno sričiai, kuri pažymi tam tikrą laiką ar vietą, taigi galime pasakyti, kad mados buvo ne tik šiuolaikiška avangardo, bet ir daug anksčiau ,

Tačiau taip atsitinka dabar visas menas yra mados , Meno srityje postmodernizmo įtaka reiškia, kad tendencijos nėra tokios pačios kaip ir ankstesnių avangardų raida, kuria vyksta progresyvus vystymasis atsižvelgiant į socialinį ir technologiškai revoliucinį amžių, nes nuo šiol tendencijos Daugeliu atveju mados yra regresyvios.

Pasirodo praeitį atgauti savo požymius ir suvokti ateitį numatyti jos epitetus, mada sukuria nenusakomą ir nereikšmingą dovaną, žinomą galiojimo pabaigos data: priešingai nei avangardo menas, teigė kaip vadovaujantis socialiai politiniam procesui , dabartinis menas yra suplanuotas, nes tik sukuriant trumpalaikius ir greitai gendančius tendencijas, jis siekia sukurti kiekvieno naujo išvaizdos smailes.

Kitaip tariant, trumpajame mados cikle reikalaujama, kad trumpalaikis ir intensyvus naudojimas akimirksniu ir masiniam gaminių pardavimui taip, kad vyktų naujovė Kitsch žinodamas, kad anksčiau ar vėliau jis taps Kitsch. Turėdamas ekonominę grąžą iš esmės, dabartinės meninės tendencijos yra dalinės, o ne ekumeninės , nes jie ketina rasti nišinių rinkų užimti, vėliau vėliau iš naujo išrasti.

Atsižvelgiant į tai, akivaizdu, kad nors meno avangardo menas yra mažumų, siekiančių pasiekti daugumą, menas yra daugumos, siekiančių tapti mažumais, menas , Ir neturint motyvacijos, mados ieško įtakos čia ar ten, tuo daugiau: kaip postmodernis menas gali būti kartu su visuomene, jei iš esmės yra skeptiškai vertinamas objektyvaus realybės buvimas ir, atitinkamai, galimybė ją transformuoti.

Kadangi postmodernizmas ne tik neleidžia, bet paneigia, sprendimų apie kokybinius elementus, būtinus apibrėžti socialinę tikrovę, bet ir meninio darbo tikrovę pagal kriterijus geras ar blogas, gana ar negraži, viskas kas lieka pagrindinis principas yra kiekis , Principas, kuriuo labiau žmonės ateina į meną (kuo daugiau jis parduodamas), tuo geriau jis bus, tokį meną daro išskirtinai trivialus , Toks yra masinio ar populiaraus meno būklė.Tas darbas, kuris kažkada prireikė kartais kaip antikvarinis menas, šiandien yra bet kokio etapo, sukurto meno rinkai (ir jo prilyginama), forma .

Bet kuriuo atvejupsichologinis procesas, kurio pagrindu pradedamas suprasti kaip meno kūrinys, yra tas, kad kūrinys neturi savęs vertės ir visada priklauso nuo jo realybės išorės veiksnio , kaip, pavyzdžiui, citata, kurią autorius pasiekė remdamasis labai abejotinais conventionalismis. Tokiu būdu, kaip reklama neparduoda muilo juostos, bet grožio idėja, šiuolaikinis menas yra linkęs pasiūlyti save kaip objekto sąsają ar net patirtį. iš esmės simbolinė .

Tačiau menas, kuris, nors ir laikomas subjektyvus ir atviras bet kokiam interpretavimui, reikalauja, kad išorinis pripažinimas savaime prieštaringas , Dabartinis meno kūrinys taip pat gali būti laikomas įvairaus pobūdžio vaizdais, garsais ir žodžiais, esančiais bet kurioje mūsų kasdienio gyvenimo srityje. Šiuo atveju darbas būtų viskas ir, savo ruožtu, tai nebūtų nieko (darbas yra tas darbas, kuris, priešinantis patekti į komercinę grandinę, per kurią pasikeičia biržos vertė, yra trumpalaikis dėl savo ypatybių).

Atrodo, kad avangardą sugriebė skardinių skardinės iš plastiko žiedai, o jo lavonas buvo palaidotas litrais ir litrais plastikinių dažų, kurie, sukeldami vieną spalvą ant kito, sudarė tvarsčius, kurie sukūrė naują menas, gimęs tiesiai iš žemės, o ne iš gėlių, kilusių iš jo. Galbūt galutinis meno tikslas yra ne kas kita, kaip jos tikslo nebuvimas , taigi, kaip tylus instrumentinio racionalumo ir rinkos vertybių kritikas, jis įgyja savo tikslą gagėje vertės savarankiškumas, kapitalistinės naudos atvirkščiai.